Afua Cooper (Jamaica-Canadá).
Laureada poetisa, historiadora, curadora y actriz. Ha publicado cinco cuadernos de poesía, incluyendo el premiado Memories Have Tongues, y Copper Woman (Natural Heritage Books, 2006). Se doctoró en Historia y ha trabajado, tanto en conferencias como en publicaciones, el tema de la esclavitud y la abolición. Su más reciente trabajo histórico es The Hanging of Angelique: The Untold Story of Canadian Slavery and the Burning of Old Montreal (HarperCollins, 2006), convertido en bestseller, y con dos ediciones. Es coautora del libro We're Rooted Here and They Can't Pull Us Up: Essays in African Canadian Women's History. También declama y graba las creaciones poéticas vinculadas a la poesía dub jamaicana, que sientan un precedente en la cultura del rap y el hip hop. Su más reciente CD se titula Possessed: Dub Stories. Ha enseñado Historia y Estudios sobre la Mujer en diversas universidades canadienses.

Alejandro Hartmann (Cuba).
Historiador de Baracoa. Ha participado en investigaciones antropológicas, históricas, culturales etnográficas y espeleoarqueológicas con diversas universidades cubanas y extranjeras. Ha publicado los títulos Los días de Colón en Baracoa (l995), Los franceses en Baracoa (l999) y Baracoa de Cuba, la Ciudad Primada (2006). Es miembro Distinguido de la Cátedra de Arquitectura vernácula “Gonzalo de Cárdenas”, de la Fundación española “Diego Sagrado”, y de la Oficina del Historiador de la Ciudad de La Habana. Pertenece a la Unión Nacional de Historiadores de Cuba, a la Fundación Antonio Núñez Jiménez para la Naturaleza y el Hombre, y a la Sociedad Espeleológica de Cuba. Le han sido otorgados premios y reconocimientos como el Premio Guamo de la UNEAC (Guantánamo), la Distinción por la Cultura Cubana, el Premio Nacional de Cultura Comunitaria y el Premio de Patrimonio de la provincia de Guantánamo.

Andrés Bansart (Venezuela).
Doctor en Estudios Latinoamericanos, mención Sociología (Sorbonne Nouvelle, Universidad de Paris III). Actualmente es Profesor Titular de la Universidad Simón Bolívar (Venezuela) y Profesor emérito de la Universidad de Tours (Francia). Director del Instituto de Altos Estudios de América Latina y el Caribe, (Universidad Latinoamericana y del Caribe-ULAC). Entre sus últimos libros se encuentran: Cultura-Ambiente-Desarrollo. El caso del Caribe Insular (1992), De la Ciencia Política al compromiso político (1997), De Carlos V a George Bush (2006) y Memorias del olvido (novela, 2007). Ha publicado numerosos artículos sobre el Caribe, América Latina y Venezuela, la cultura, la integración, el desarrollo y el ambiente en revistas arbitradas y revistas de divulgación.

Ayélévi Novivor (Guadalupe).
Especialista en Literatura africana y caribeña. Ha trabajado los movimientos intelectuales de la creolización y la negritud, con el estudio de sus figuras emblemáticas. Es profesora de la universidad de Montreal, y autora de las investigaciones Contribution du poète Jacques Rabemananjara à la négritude, Edouard Glissant et les créolistes, L’imaginaire dans le roman politique caribéen, y The rhetoric of powerlessness: case of Ernest Pepin and Alain Mabanckou.

Eintou Springer (Trinidad y Tobago).
Reconocida poetisa. Fungió como Directora de la Biblioteca Nacional de Patrimonio y como Diputada de la Asamblea Nacional Democrática de su país. Fue miembro del Cultural Information System Latin America and the Caribbean (SICLAC). Ha tenido cargos organizativos durante varias ediciones del CARIFESTA y ha sido merecedora del Hummingbird Bird Silver National Award por su contribución al arte y la cultura trinitobaguenses, así como premiada por su desempeño actoral y su labor literaria. Ha impartido conferencias en diversos eventos nacionales e internacionales, y sus investigaciones ha estado especialmente dirigida al fomento de los programas educativos y de lectura entre las jóvenes generaciones. Entre los títulos de su autoría figuran Loving the Skin I’m In, Out of the Shadows, Moving Into the Light, Focussed y Godchild.

Elizabeth Walcott (Trinidad-Tobago).
Se doctoró en la Universidad de Boston, Estados Unidos, en Literatura francófona. (1995). Regresó a Trinidad en 1992 y actualmente es Académica de la Universidad de West Indies, St Augustine. Se ha especializado en la Literatura del Caribe francófono, y en poesía francesa decimonónica. Ha sido editora de libros como Reinterpreting the Haitian Revolution And Its Cultural Aftershocks, 2006; y autora del volumen de relatos Four Taxis Facing North, 2007, considerado un excelente retrato de la sociedad trinitobaguense.

Erna Brodber (Jamaica).
Profesora, escritora y antropóloga de extenso currículo. Ha recibido numerosos reconocimientos académicos y literarios como la Orden de Distinción (2004), otorgada por el Gobierno de Jamaica a su trabajo por el desarrollo de la historia, la literatura y la comunidad; el Premio Príncipe Claus, del gobierno holandés, como reconocimiento a su contribución a la cultura y el desarrollo (2006), la Medalla de Oro Musgrave por literatura y Oratoria (1999), y el Premio para escritores del Commonwealth (1999), entre otros. Ha enseñado en la Universidad de West Indies, Mona, y en varias universidades norteamericanas y europeas. Sus artículos de perfil social, cultural, histórico y antropológico, así como sus cuentos, han aparecido en las revistas Caribbean Quarterly, Jamaica Historical Review y Jamaica Journal. Ha publicado los volúmenes de ficción Jane and Louisa will soon come home (New Beacon Books, 1980); Myal (New Beacon Books, 1988), The Rainmaker’s Mistake (New Beacon Books, 2007).

Gloria Rolando (Cuba).
Cineasta. Graduada de Historia del Arte. Desde 1976 comenzó a trabajar en el ICAIC, vinculada fundamentalmente al cine documental e investigaciones históricas. Actualmente dirige el grupo de video “Imágenes del Caribe”. En su trayectoria como realizadora se encuentran los materiales Oggun, un eterno presente (1991), Los hijos de Baraguá (1995), The eyes of the rainbow (1997), El Alacrán (2000), Nosotros y el jazz (2004) y el corto de ficción Las raíces de mi corazón (2001). Su más reciente trabajo Pasajes del corazón y la memoria (2007) se acerca a las influencias caimaneras en la cultura y la música de la Isla de la Juventud.

Isabel Rigol (Cuba).
Graduada en la Facultad de Arquitectura de La Habana, Master en Rehabilitación del Patrimonio Construido, y Doctora en Ciencias Técnicas. Ha realizado o asesorado proyectos de reanimación urbana en varias ciudades cubanas, y ha actuado como consultora del Centro de Patrimonio Mundial de la UNESCO, Consejo Internacional de Monumentos y Sitios (ICOMOS) y el Centro Internacional de Estudios para la Conservación y Restauración de Bienes Culturales (ICCROM). Desde 1985 es Profesora de Conservación del Patrimonio en la Facultad de Arquitectura del Instituto Superior Politécnico “José Antonio Echevarría”, y de Gestión del Patrimonio en la Maestría de ordenamiento territorial y urbano. Ha impartido conferencias en más de veinte universidades europeas, norteamericanas, latinoamericanas y caribeñas.

José Antonio Choy (Cuba).
Arquitecto y artista plástico. Ha sido reconocido con diversas distinciones nacionales e internacionales como el Premio de la Bienal del Caribe (Santo Domingo 1990) por la Terminal de Vuelos Ejecutivos; Premio Bienal del Caribe, Camagüey 1996 y Premio Mies van der Rohe para América Latina por la Terminal de Ferrocarriles de Santiago de Cuba; 1er Premio de Rehabilitación del Salón de Arquitectura de la UNAICC (2000) por el Banco Financiero Internacional, y premio Walter Betancourt en la 4ta. Bienal de La Habana por el Hotel Santiago. Enseña en la Facultad de Arquitectura del Instituto Superior Politécnico “José Antonio Echeverría”, y ha impartido conferencias en España, Italia, República Dominicana y Colombia. Preside DOCOMOMO Cuba y ha recibido importantes reconocimientos como la Distinción por la Cultura Nacional.

José Manuel Noceda (Cuba).
Investigador y crítico de arte. Es especialista del Centro de Arte Contemporáneo Wifredo Lam, miembro de la Asociación Internacional de Críticos de Arte (AICA) y de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba (UNEAC). Es autor de los textos Wifredo Lam. La cosecha de un brujo (2002), Wifredo Lam en las colecciones cubanas (monografía, 2002), y es coautor del volumen Coordenadas de arte contemporáneo (2003). Trabaja como curador de la Bienal de La Habana, y en diversas exposiciones internacionales, donde también ha asistido como jurado. Ha merecido en dos ocasiones el Premio de la Crítica Guy Pérez Cisneros en la categoría de ensayo, el Premio Anual de Investigaciones (Centro de Investigación y Desarrollo de la Cultura Cubana Juan Marinello, 2005) y la Distinción por la Cultura Nacional (2005).

Kenia Dorta (Cuba).
Licenciada en Historia del Arte. Investigadora y promotora Cultural. Actualmente se desempeña como Subdirectora de Investigaciones en la Casa del Caribe de Santiago de Cuba. Se ha especializado en el arte popular y la artesanía, así como los retos que representa el turismo para la autenticidad de las manifestaciones culturales en su ciudad y el Caribe. Dentro de este campo de estudios ha publicado diversos trabajos en revistas nacionales como Perfil Santiago y Del Caribe, así como en publicaciones internacionales. Ha participado en libros colectivos como Santiago de Cuba entre la modernidad y el turismo (1997), Conjunto monumentario Loma del Cimarrón (1997), La ciudad revisitada (2001).

Marc Blanchard (Estados Unidos).
Profesor Agregado de la Universidad Paris Sorbonne y Profesor Titular de Literatura Comparada, Universidad de California (campo Davis). Ha enseñado en las Universidades de Yale, Columbia y Stanford. Director del programa Cuba-Caribe en la Universidad de California. Ha escrito varios libros de crítica filosófica, y mereció la beca Guggenheim. Algunos de sus trabajos han sido publicados en diversas revistas internacionales, y ha colaborado con Anales del Caribe y Casa de las Américas.

Marcio Veloz Maggiolo (República Dominicana).
Narrador, poeta, ensayista, crítico literario, arqueólogo y antropólogo. Licenciado en Filosofía y Letras por la Universidad Autónoma de Santo Domingo y Doctor en Historia de América por la Universidad de Madrid. Actualmente es director del Museo del Hombre dominicano, y en su extensa trayectoria figura su desempeño en cargos como Sub-secretario de Estado de Cultura, director del Departamento de Investigaciones del Museo del Hombre dominicano, director del Departamento de Antropología e Historia de la Universidad Autónoma de Santo Domingo y director del Museo de las Casas Reales. Ha ejercido la diplomacia en representación de su país, y ha merecido reconocimientos como el Premio Nacional de Poesía, el Premio Nacional de Novela, el Premio Nacional de Cuento, y el Premio “Feria Nacional del Libro”. Entre sus títulos figuran El buen ladrón (1960), La fértil agonía del amor (1982), Trujillo, Villa Francisca y otros fan-tasmas (1996), Arqueología prehistórica de Santo Domingo (1972), Sobre cultura y política cultural en República Dominicana (1980). Su novela La mosca soldado mereció el Premio de Novela "José María Arguedas" (2006), que entrega la Casa de las Américas.

María Elena Vinueza (Ecuador-Cuba).
Musicóloga de destacada trayectoria, actualmente Directora del Departamento de Música de la Casa de las Américas y de su revista BoletínMúsica. Ha colaborado en la obra científica Historia de la Música Cubana y en el Estudio de la cultura musical bantú en Cuba y Angola. Es coautora del libro Instrumentos de la música folclórico-popular de Cuba, Atlas (1996), y autora de voces para el Diccionario de la Música Española e Hispanoamericana. Sus trabajos investigativos han sido publicados en diversas revistas especializadas nacionales y extranjeras. Colaboró en el proyecto enciclopédico de la UNESCO The Universe of music: a history, y obtuvo el Premio de Musicología Casa de las Américas por su libro Presencia arará en la música folklórica de Matanzas (1989). Es profesora del Instituto Superior de Arte. Recibió la Distinción por la Cultura Nacional (2002) y la Distinción por la Educación Cubana (2006).

Michèle Pierre-Louis (Haití).
Realizó estudios en economía, y actualmente dirige la Fondation Connaissance et Liberté (FOKAL) y es miembro del Comité nacional haitiano Mémoire du monde. A partir de 1989 formó parte del consejo de redacción de la revista haitiano-caribeña Chemins critiques, dirigida por Laënnec Hurbon. Sus trabajos se han dado a conocer en diversas publicaciones periódicas nacionales e internacionales. Mereció en 2001 el primer premio de narrativa en el concurso del proyecto “Women Writers of Haitian Descent”, organizado por la diáspora haitiana en Estados Unidos.

Mireille Pérodin Jérôme (Haití).
Estudió Historia del arte del Caribe en la Facultad de Artes y Letras, de la Universidad de La Habana. Profesora de formación, dirige el Taller Jérôme, galería de arte y centro de animación cultural desde 1985. Presidió entre 1992 y 1997 la Fundación Culture Création, uno de los más importantes centros culturales haitianos. Es miembro de la Asociación Internacional de Críticos de Arte (AICA). Ha participado en numerosos simposios y coloquios sobre arte y artesanía en Cuba, Guadalupe, Martinica, República Dominicana y Montreal. Ha dado a conocer ensayos críticos y artículos periodísticos en diversas publicaciones. Ha curado numerosas exposiciones en su país y el extranjero, entre ellas la TOHU en 2006, y MAI (Montréal Arts Interculturels) en Canadá, 2008.

Raquel Scherr Salgado (Estados Unidos).
Doctora en Literatura comparada por la Universidad de California (campo Berkeley). Ejerce como profesora de periodismo y ensayo en la Universidad de California (campo Davis). Pertenece a la Mesa ejecutiva del Instituto de Estudios chicanos. Ha sido autora de Face Value: the Politics of Beauty y West of the West: Imagining California. Ha colaborado con publicaciones cubanas como la revista Revolución y Cultura.

Rigoberto López (Cuba).
Director cinematográfico. Miembro del ICAIC desde 1971. Ha filmado en España, Granada, Haití, Panamá, Etiopía, Malí, Burkina Faso, Tanzania y Angola, donde se desempeñó como corresponsal de guerra. Entre sus filmes más reconocidos se hallan Granada, el despegue de un sueño (1983), Yo soy del son a la salsa (1996), Puerto Príncipe mío (2000) y Roble de olor (ficción, 2003). Ha dictado conferencias, talleres y seminarios sobre cine cubano, dramaturgia del cine documental, estética del Nuevo Cine Latinoamericano, multiracialidad e identidad en la sociedad y la cultura cubanas, y otros temas. Es miembro de la Unión Nacional de Escritores y Artistas de Cuba (UNEAC), de la Unión de Periodistas de Cuba y la Unión Internacional de Periodistas. Le fue conferida la Distinción por la Cultura Nacional. Actualmente dirige la Muestra itinerante de cine del Caribe.

Sergio Valdés Bernal (Cuba).
Doctor en Ciencias filológicas. Concluyó sus estudios superiores en la Universidad Carolina de Praga, República Checa, y se doctoró en Romanística. Es investigador titular del Instituto de Literatura y Lingüística “José A. Portuondo Valdor”, profesor titular adjunto de la Facultad de Artes y Letras de la Universidad de La Habana, académico de número de la Academia cubana de la Lengua, y de la Academia norteamericana de la Lengua española. Es miembro de la Cátedra de antropología de la Universidad de La Habana, y vicepresidente del Consejo Científico de la Fundación Fernando Ortiz, así como secretario de la Cátedra de Oralidad “Carolina Poncet”. Entre otros reconocimientos ha recibido la Distinción por la Cultura Nacional (1995).